La artista chilena soffyy conversó con La Máquina sobre el lanzamiento de su nuevo single, el giro en su propuesta musical, su llegada a Interscope Records y los desafíos que enfrentan los artistas emergentes en la escena nacional.
soffyy continúa consolidándose como una de las grandes promesas de la escena chilena. Con el lanzamiento de “Hannah Montana”, un single que marca una etapa influenciada por trap, el punk y el rage, una decisión que, según cuenta, nace de querer mostrar una faceta distinta en su identidad artística.
“Veníamos trabajando muchas canciones muy melódicas, muy distintas a lo que es Hannah Montana”, explica la artista. “Y siento que queríamos demostrar un poco que también podíamos trabajar otros tipos de géneros, porque igual soy una artista muy conocida como por lo melódico y lo sentimental”.
Para construir esta nueva fase, soffyy tomó inspiración de referentes internacionales como Yeat, Ken Carson, Playboy Carti, músicos que definieron la estética melódica de lo que buscaba desarrollar con su productor.
El cambio, reconoce, también generó incertidumbre: “Tenía miedo, porque es como algo distinto a lo que vengo haciendo y dije: «Bueno, ojalá les guste lo que les traigo»”.
Sin embargo, la recepción del público terminó sorprendiéndola: “La gente creo que lo recibió muy bien. Muchas chicas también les ha gustado. Es positivo que mi público de mujeres y varones jóvenes le estén midiendo como otros tipos de géneros y lo estén aceptando”.
Un nuevo capítulo junto a Interscope Records
Otro de los hitos que destacan en esta etapa es su incorporación a Interscope Records, sello discográfico internacional con el que busca proyectar su carrera hacia nuevas audiencias.
Para soffyy, firmar con una multinacional ha significado un cambio importante, especialmente por el desafío de dejar atrás el trabajo independiente que llevaba hasta la fecha.
“Hay que pensar que soy niña, entonces fue una combinación entre dejar de ser independiente a estar con contrato, y yo que era una niña que para mí todo es lo que yo quiero hacer y ver por qué tengo que obedecer al resto”, señala. “Y entender cómo funciona también la industria es algo que fui entendiendo y sigo entendiendo hasta ahora. Pero ha sido algo lindo. Estoy muy agradecida”, añade.
A pesar del cambio de estructura, asegura que mantiene el control creativo de su música. Más que adaptar su proceso a las modificaciones, trabajar con nuevos productores y equipos les ha permitido descubrir otras formas de crear.
“Ya no grabo en mi pieza, ahora puedo grabar en cabina, puedo gritar en una cabina o grabar quizás no en una cabina, pero trabajar con más productores, más mentes… Ha sido todo un aprendizaje brígido que antes no tenía”, dice.
La industria chilena y el desafío de crecer
Más allá de la evolución que ha consolidado la artista, soffyy también reflexionó sobre el panorama que enfrentan hoy los artistas emergentes en Chile. Desde su experiencia, uno de los desafíos principales no pasa únicamente por la falta de oportunidades, sino por la necesidad de construir una escena más colaborativa.
Para la cantante, quienes ya cuentan con una trayectoria más sólida podrían desempeñar un papel activo en la visibilización de nuevos talentos en la industria, ya sea compartiendo escenarios o abriendo dentro de festivales o eventos musicales.
“Siento que falta por ese lado un poco de apoyo de los más grandes. Los eventos son cosas que fomentan un montón el que conozcan a nuevos artistas. Como que vayan tres de este flyer grandes y pongas un montón de emergentes… no digo un montón, pero pongas un par de emergentes que le estén dando, puedes impulsarlos.”
No obstante, la artista también hace una autocrítica hacia quienes recién comienzan. A su juicio, existe una percepción negativa sobre la industria musical que, en ocasiones, termina dificultando el desarrollo de sus propias carreras.
“Actualmente creo que hay un pensamiento un poco under, muy antisello, muy antiindustria. Y a ellos mismos los está tirando para abajo porque, si quieres surgir, tienes que entender cómo funciona este trabajo, entender cómo funciona la industria y adaptarte a ella. Y si no quieres seguirla, bueno, métete a ella y después hacerlo a tu forma”.
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Redes sociales: una herramienta para conectar con el público
En una industria donde las plataformas digitales se han convertido en una de las principales vitrinas para difundir música, soffyy considera que estos medios sí informan parte del desarrollo natural del artista. No obstante, cree que la presencia digital no debe confundirse con la idea de convertirse en influencer para ganar reconocimiento.
Desde su perspectiva, el desafío está en encontrar un equilibrio entre la promoción del trabajo musical y la autenticidad, utilizando las redes sociales como una herramienta para acercarse al público sin perder la identidad artística.
“Yo creo que el promoverse por esas redes sociales es algo muy importante. No hay que ser necesariamente influencer para poder promover tu música, yo creo que uno puede encontrar la manera de poder adaptarlo a su estilo y que no se vea tan ‘influencer'”, declara.
La artista asegura que plataformas como TikTok han sido de mucha ayuda para llegar a nuevas audiencias y que así puedan conocer su música.
Las mujeres en la música urbana
La representación de las mujeres dentro de la música urbana ha sido objeto de debate en los últimos años, en específico por el contenido de algunas letras y la forma en que históricamente se han construido ciertos estereotipos de género.
Consultada sobre este escenario, soffyy explicó que considera que la industria ha experimentado cambios importantes, impulsados especialmente por el creciente protagonismo de las mujeres dentro del mundo de la música.
A su juicio, una de las principales transformaciones ha sido que las artistas ya no solo forman parte de la escena como intérpretes, sino que también a apropiarse de los discursos y narrativas que durante mucho tiempo lo predominaban los hombres.
Y así lo asevera: “Quizás se ha normalizado más y se le ha quitado el peso. Los hombres igual creo que también han disminuido un poco las letras explícitas, pero sí siento que han surgido un montón de artistas femeninas muy explícitas”.
No obstante, la cantante menciona que no significa que las letras explícitas hayan desaparecido. Por el contrario, este tipo de letras continúa muy presente en la música urbana actual, aunque ahora se expresa desde distintas perspectivas.
“La música explícita en los jóvenes también está mucho más latente actualmente y se ha perdido un poco la poesía”, afirma.
Más allá de su reflexión hacia el género, soffyy asegura que que su proyecto artístico seguirá apostando por la escritura emocional. Si bien continuará explorando nuevos sonidos, afirma que la sensibilidad y profundidad de sus canciones seguirán siendo parte de su identidad como artista.
