Pierce The Veil en Chile: La noche en que el emo resucitó (o quizá nunca murió)

La banda de Vic Fuentes, Pierce The Veil, aterrizó una vez más en Chile, con un Caupolicán repleto y un enfoque en su nuevo disco.

El Teatro Caupolicán reventaba desde temprano. No cabía un alfiler, ni una lágrima emo más, en un recinto que parecía respirar al ritmo de miles de fans que habían esperado este momento durante años -algunos desde el 2006, otros desde sus más recientes himnos-. En las graderías y en cancha, maquillajes oscuros, delineados perfectos, tachas, poleras negras y corazones rotos cosidos con parches recordaban que este movimiento nunca se fue: simplemente estaba esperando a Pierce The Veil.

La banda compuesta por Vic Fuentes como voz principal, guitarra rítmica y teclados; Tony Perry en la guitarra principal y Jaime Preciado en el bajo y coros, ha tenido diferentes presentaciones en Chile, incluyendo su última venida en el marco del festival Lollapalooza Chile 2024.

En La Máquina te contamos cómo se vivió este recital de Pierce The Veil.

Un inicio inesperado: rancheras, raíces y un guiño íntimo

Antes de que la distorsión hiciera su entrada triunfal, el ambiente entero vibró con “Yo sigo siendo el rey”, un homenaje directo a las raíces mexicoamericanas de Vic Fuentes. Un gesto que tomó a muchos por sorpresa pero que generó una ovación instantánea: en un género donde la intensidad manda, el grupo recordó que la identidad también es un golpe de energía.

Y entonces, sin previo aviso, la potencia.

Una entrada que encendió el teatro como un fósforo en gasolina

El arranque con “Death of an Executioner” fue demoledor, una inyección de post-hardcore puro que recordó inmediatamente su paso por Lollapalooza Chile 2024. El sonido fue impecable, nítido, feroz. Para una banda cuya identidad radica en la hiperactividad, los cambios de ritmo inesperados y la emoción a flor de piel, el Caupolicán se transformó en su hábitat natural.

Cuando comenzó “Bulls in the Bronx”, el teatro no explotó: se desintegró. El riff intrincado de Tony Perry, la voz aguda y limpia de Vic Fuentes, y el bajo de Jaime Preciado empujando la canción como una fuerza sísmica hicieron que los primeros moshpits se abrieran como si alguien hubiese rasgado la atmósfera.

Era uno de esos momentos en que el tiempo desaparece. En que solo existe la música.

Lo sorprendente es que la voz de Vic Fuentes sigue fiera, juvenil, cristalina, como si no hubiesen pasado casi dos décadas desde su debut. La entrega fue absoluta: corre, salta, guía al público, sondea el ambiente con una sensibilidad que pocos frontman conservan hoy. La banda entera vibra con él.

Pierce The Veil no solo toca: interpreta, actúa, vive

Pierce The Veil no es solo sonido. Es histrionismo, cercanía, energía coreografiada y, al mismo tiempo, espontánea. Tony Perry quebrando el escenario con sus riffs. Vic conversando con fans como si estuviera en una tocata íntima. Y Jaime Preciado brillando como el motor emocional del concierto, siempre cerca del público, siempre empujando la intensidad.

Esa conexión es la razón por la que la banda tiene un arrastre casi inexplicable. No hay barreras: hay comunidad.

El setlist tuvo esa mezcla perfecta entre nostalgia y actualidad. Canciones de sus inicios convivieron con la fuerza cruda y más densa de “The Jaws of Life”, demostrando por qué su fusión particular de post-hardcore, rock alternativo y emo sigue siendo tan relevante. Incluso en los intermedios —varios a lo largo de la noche— la energía nunca decayó.

Cuando Pierce The Veil pisa un escenario, no importa si el emo está “muerto”. Ellos lo reviven. O confirmaron que nunca murió.

Los mejores momentos del show, sin duda, estuvieron marcados por ese lado más hardcore que provoca moshpits espontáneos, ese impulso animal que hace que una multitud se mueva como un solo organismo. Aunque el estilo pueda parecer reiterativo para oídos externos, la banda demuestra una y otra vez que su fórmula se reinventa, se expande y se solidifica.

El recital corrió con su propio tempo hasta que llegó el gran final con el ya clásico contemporáneo “King For A Day”, que dejó a todas y todos los fans con ganas de mucho más. 

Porque Pierce The Veil no copia el género: lo define.

Setlist de Pierce The Veil en Chile 2025:

1. El rey (cover de José Alfredo Jiménez)
2. Death of an Executioner (con intro extendida)
3. Bulls in the Bronx
4. Pass the Nirvana
5. I’m Low on Gas and You Need a Jacket
6. I’d Rather Die Than Be Famous (con intro extendida)
7. Yeah Boy and Doll Face
8. She Makes Dirty Words Sound Pretty (snippet)
9. I Don’t Care If You’re Contagious (acústica)
10. Wonderless
11. May These Noises Startle You in Your Sleep Tonight
12. Hell Above
13. Emergency Contact
14. Circles

Encore 1

15. Disasterology (con intro extendida)
16. Hold On Till May

Encore 2

17. King for a Day

Amor prohibido (cover de Selena)

Galería de fotos de Pierce The Veil por Catalina Navarro (@thewitchphotos en Instagram):

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